Il mistero dell’arte è insondabile. Il gioco dei segni e dei colori, quando non è artificioso, scatena un magnetismo e un fascino da cui è difficile sfuggire. I quadri di Pasquale Celona sembrano custodire tutto questo. Egli ha trovato una sua giusta e naturale chiave di espressione estremamente magica ed essenziale, sia per quanto riguarda il segno sia per quanto riguarda i colori.
Il segno di Celona infatti, sfrondato da tutti i barocchismi immaginabili, incide con dolcezza figure e cose senza aggredirle, anzi cercando il giusto equilibrio del gioco della rappresentazione.
I colori poi custodiscono una straordinaria delicatezza, una tenuità che accompagna l’occhio alla ricerca di quel mistero che in fondo è il nostro vivere quotidiano con la sua gamma di sentimenti che va dalla gioia alla tristezza passando per la malinconia.
Se proprio vogliamo cercare una chiave di lettura dei quadri di Pasquale Celona essa risiede nella semplicità: dote rara, ma l’unica in sintonia con la vita.
Le reminiscenze culturali appaiono rivissute con moderno sentire e sono espresse con levità e felicità di tocco. Come la Ninfa che sogna, molte altre figure sono immerse in una atmosfera incantata: tra luce e sogno. Anche le Nature morte sembrano palpitare in una sospensione carica di attesa. Da altri dipinti emerge il fascino delle Marine con quelle barche e quelle vele che proiettano la loro ombra nell’acqua chiara. Quel mare così vicino e così lontano nella sua luminosa chiarità sembra quasi sfumare in una lontananza al limite dell’irreale.
THE MISTERY OF ART
by Vincenzo Mollica, 1996
The mystery of art is ineffable. When it is not artificious, a play on sign and colour originates such a fascinating magnetism that almost no viewer can resist. Pasquale Celona’s paintings appear to have that allure: he has found his own natural way of expression, plain yet magical, through sign and colour.
Void of any ‘baroquism’, Celona’s softly traces figures and things seeking he right balance within representation, which is never aggressive. Also colours are extraordinarily delicate: their subtleness arouses the viewer’s desire to explore the mystery of life and the feelings that come with it, including joy, sadness, and melancholy. A key element we may found in Celona’s work is simplicity – something rare, yet in harmony with life. He revives cultural memory through ‘modern’ interpretation, which is represented joyfully with light brushstrokes on canvas. As his Dreaming Nymph, many other figures are immersed in an enchanted atmosphere between daylight and daydreaming.
The same applies to his Still Lives. Besides, very charming are his Seascapes with sails whose shadow is projected on the clear water of the sea, which fades away in the distance blurring boundaries with the unreal.